Vals con Bashir y las palomitas

Como bien dice Mónica Jordan en su blog, se repite casi machaconamente el tópico de realizar (o vender) la mayoría del cine de animación que llega actualmente a las salas bajo la premisa de ser cine infantil digerible por adultos, o viceversa; o simplemente de valorarlo como tal, lo cual si bien hay casos en que así ocurre, plantearlo como antonomasia es una condena para la generalidad de este formato.

El espectador poco asiduo o neófito de este género, colectivo del que pretendo salir algún día, no está acostumbrado a despegarle el sambenito de cine familiar a ese producto made in Disney, Pixar, etc. que varias veces por temporada asalta las carteleras de los tenderetes de palomitas y cocacolas con multicine dentro. Y no lo digo peyorativamente hacia la propia obra (hay de todo, y algunas me parecen magníficas), sino al encasillamiento antes referido a que la distribución, y por extensión el demasiadas veces dócil público, somete al cartoon. Y es que no hay género más comercial que aquel capaz de llevar de la mano al cine a uno o dos adultos con uno o dos niños, que antes pasarán por el tenderete de las chuches.

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Como con todas las minorías que son vistas desde la atalaya de lo masivo (matizable), basta rascar un poquitín para encontrarnos un vasto mundo de trabajos de animación, de muy estimable calidad, que distan mucho de ser ese cine familiar, pero que tal vez por ello precisamente pase muy de largo de las carteleras españolas, no digamos de las zaragozanas.

Golem ha comprado los derechos de distribución en España de la película israelita de animación Vals con Bashir, del director Ari Folman. Como Golem no tiene salas en Zaraconejos de Cierzo, los Zaragozanos no verán en pantalla grande esta cinta. Vals con Bashir es una película de animación sobre la masacre de 1982 que tuvo lugar sobre el pueblo palestino en los campos de Sabra y Chatila, en Líbano, y que fue considerada “genocidio” por la ONU.  No es cine puramente familiar.  Vals con Bashir ha ganado este año el Globo de Oro a la mejor película extranjera, está nominada al Oscar en esa misma categoría, en la que también ganó en el British Independent Film, y en el Broadcast Film Critics Association, ganó en Gijón el premio a la mejor Dirección Artísitica, y el premio del Jurado Joven; ganó como película de animación en Los Angeles Film Critics Association, y como Documental en el Directors Guild of América; está nominada a los BAFTA (que se entregan este domingo) como mejor película extranjera y mejor película de animación, lo estuvo en los European Film Awards como mejor película, dirección, y guión, ganando en banda sonora; compitió por la Palma de Oro en San Sebastián, y por supuesto arrasó en los Ophir Awards (los galardones de la Academia de  Cine de Israel) llevándose los premios a la mejor película, dirección, guión, montaje, dirección artística y sonido. Esto entre otros premios y nominaciones a nivel mundial.

vcbComo currículum me parece suficiente para que la distribución considere que semejante producción no es adecuada para el público maño, no vaya a ser que después de traerlas, no se vendan todas las palomitas. Así que los que no puedan gastarse los 20 euracos que probablemente costará el DVD cuando salga este verano, se van a quedar sin verla, y seguramente pensando que el cine de animación es un producto típico de niños y navidades.

En El Líbano lo tienen aún peor. Siendo una película israelita, sufrirá la censura del gobierno que prohíbe la venta y distribución de productos del país hebreo. Incluso si, como en este caso, supone un alegato contra la masacre sufrida por los palestinos en Líbano.

Premios BAFTA 2009

Con los Oscars a la vuelta de la esquina, Slumdog Millionaire se consolida como la gran película del año tras, al igual que ocurrió en los Globos de oro, resultar la triunfadora de los BAFTA.

Aquí tenéis la lista de los principales premios y los nominados de las categorías.

MEJOR PELÍCULA
El curioso caso de Benjamin Button
Frost/Nixon
Mi nombre es Harvey Milk
The reader
Slumdog Millionaire

MEJOR DIRECTOR
David Fincher por El curioso caso de Benjamin Button
Ron Howard por Frost/Nixon
Clint Eastwood por El intercambio
Stephen Daldry por The reader
Danny Boyle por Slumdog Millionaire

MEJOR ACTOR
Brad Pitt por El curioso caso de Benjamin Button
Mickey Rourke por El luchador
Frank Langella por Frost/Nixon
Sean Penn por Mi nombre es Harvey Milk
Dev Patel por Slumdog Millionaire

MEJOR ACTRIZ
Angelina Jolie por El intercambio
Kristin Scott Thomas por Hace tanto que te quiero
Meryl Streep por La duda
Kate Winslet por The Reader
Kate Winslet por Revolutionary Road

MEJOR GUIÓN ORIGINAL
J. Michael Straczynski por El intercambio
Martin McDonagh por Escondidos en Brujas
Philippe Claudel por Hace tanto que te quiero
Dustin Lance Black por Mi nombre es Harvey Milk
Joel Coen / Ethan Coen por Quemar después de leer

MEJOR GUIÓN ADAPTADO
Eric Roth y Robin Swicord por El curioso caso de Benjamin Button
Peter Morgan Frost/Nixon
Justin Haythe por Revolutionary Road
David Hare por The Reader
Simon Beaufoy por Slumdog Millionaire

MEJOR ACTOR DE REPARTO
Heath Ledger por El caballero oscuro
Brendan Gleeson por Escondidos en Brujas
Philip Seymour Hoffman por La duda
Brad Pitt por Quemar después de leer
Robert Downey Jr. por Tropic Thunder

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO
Marisa Tomei por El luchador
Amy Adams por La duda
Tilda Swinton por Quemar Después de Leer
Freida Pinto por Slumdog Millionaire
Penélope Cruz por Vicky, Cristina, Barcelona

MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA
The Baader Meinhof  Complex
Gomorra
Hace tanto que te quiero
Persépolis
Vals con Bashir

MEJOR PELÍCULA BRITÁNICA
Hunger
Escondidos en Brujas
Mamma Mia!
Man on wire
Slumdog Millionaire

MEJOR BANDA SONORA
Alexandre Desplat por El curioso caso de Benjamin Button
Hans Zimmer / James Newton Howard por El caballero oscuro
Benny Andersson / Björn Ulvaeus por Mamma Mia!
A. R. Rahman por Slumdog Millionaire
Thomas Newman Wall·E

MEJOR FOTOGRAFÍA
El Intercambio
El curioso caso de Benjamin Button
El caballero oscuro
The Reader
Slumdog Millionaire

MEJOR MONTAJE
El caballero oscuro
El curioso caso de Benjamin Button
El Intercambio
Escondidos en Brujas
Frost/Nixon
Slumdog Millionaire

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN
Persépolis
Vals con Bashir
Wall-E

Festival de Cine de Zaragoza

Ayer dio comienzo la XIII edición del Festival de Cine de Zaragoza (anteriormente Festival de Jóvenes Realizadores Ciudad de Zaragoza). La gala de inauguración, presentada por Miki López,  tuvo lugar en el Auditorio de Zaragoza, y en ella se entregó el premio “Del corto al largo” al realizador aragónés Jorge Nebra, autor del largometraje Habanece, y que ya está preparando su segundo trabajo.

En esta edición se abre por primera vez el concurso a participantes de todas las edades, criterio antes reservado exclusivamente a los jóvenes, y se crea una nueva sección para largometrajes de debutantes, la sección Ópera Prima, a la que compiten 6 trabajos, entre ellos la película Cromos, de otro realizador aragonés, José Ángel Delgado.

El festival que se prolongará en diversos espacios de nuestra ciudad hasta el próximo día 12, y podéis consultar su programación aquí.

Déjame entrar (Låt den rätte komma in)

letrightonepostTomas Alfredson, 2008

Alfredson construye esta excelente oda a la tolerancia, a la amistad y al primer amor que puede surgir y surge entre dos seres de muy diferente condición

En un barrio periférico de Estocolmo, Oskar, un tímido niño de doce años entabla amistad con Eli, su nueva y coetánea vecina. La negativa declaración de intenciones de ella, que en su primer encuentro sentencia que no van a poder ser amigos, se viene abajo cuando ambos personajes, introvertidos y desubicados en un mundo que no es el suyo, van poco a poco congeniando, para pasar de la amistad sincera al descubrimiento del primer amor en el caso de él, intuimos que no en el de ella.

No es un melodrama televisivo, carne de sobremesa, como podría deducirse del párrafo anterior. Es Låt den rätte komma in (en ingles Let the right one, y en español Déjame entrar, o por lo menos ese es el título de la novela de John Ajvide Lindqvist en la que se basa, pues el filme aún no ha salido en España), la cinta del sueco Tomas Alfredson, que viene de ganar en los certámenes de Sitges, Fantástico de Málaga o Semana de cine fantástico y de terror de San Sebastián, en lo referente a nuestro país, además de otro gran número de premios por diversos lugares del globo.

Pese a la temática común de estos festivales, el objetivo de Alfredson no es hacer una película de género, aunque se apoya en cierto conocido mito de la literatura de terror, sino indagar y desmenuzar en el escenario frío de las relaciones humanas, distantes y superficiales, colocando en él a dos niños que viven casi al margen de todo, interactuando lo mínimo posible con el entorno, de forma que pasan casi desapercibidos.

Oskar (Kåre Hedebrant) es culto, inteligente y reflexivo. Vive con su madre, de la que no sabemos nada, víctimas ambos (o supervivientes) de una ruptura familiar, y es acosado en el colegio por los chulitos bravucones que cada vez se van dejando ver más en el cine actual. Entre el apartamento de Oskar y el de su nueva vecina solo hay una pared. Un tabique que más que separar, une los universos de ambos, infranqueable para cualquiera menos para él, que enseguida idea la forma de salvar la dureza y frialdad de los ladrillos, para seguir comunicándose con su, cada vez más, amiga.

Eli (Lina Leandersson), esa chica misteriosa y callada, recién llegada al barrio, cuyo “olor” divertido y su incapacidad para disfrutar los caramelos, no son un problema para Oskar que, pese a su piel fría, encuentra en ella el cariño y el calor que no han sabido darle sus entornos: el inerte familiar, el hostil escolar o el vacío social. Eli le enseña a resolver el cubo de Rubik, le anima a defenderse cuando es atacado, le despierta su estímulo y curiosidad sexual que siente brotar por primera vez y sobretodo, le ofrece transparencia y sinceridad, sin negar u ocultar que ella es “distinta”.

letrightone2La llegada al vecindario de Eli y el hombre que aparenta ser su padre, aunque bien pudo ser otro Oskar hace algún tiempo, coincide con una serie de sangrientos crímenes, ante los que no vemos que se indague para conocer los hechos ni, por supuesto, que se asocie a los recién llegados más allá de los meros comentarios vecinales. La policía, o cualquier representación del sistema brilla por su ausencia en cuanto a descubrir la verdad. Una verdad de la que nosotros sí que seremos partícipes, al igual que Oskar, que descubre que el mundo de Eli, pese a todo, no es tan terrible, siniestro ni frío como ese en el que él ha crecido.

Alfredson construye esta excelente oda a la tolerancia, a la amistad y al primer amor que puede surgir y surge entre dos seres de muy diferente condición, pero de similares circunstancias, poniendo sentimientos en el frío, y calor en el hielo.

Con una fotografía sobria, austera, y eficaz, una banda sonora con temple, unas interpretaciones repletas de realismo, y pese a un final algo exagerado, la historia deja un agradable sabor de boca, con estos protagonistas y su química imposible, libre de prejuicios y llena de amor pueril.

Homenaje a Alberto y Julio Sánchez Millán

Alberto y Julio Sánchez Millán (cortesia de Toni Alarcón)

Alberto y Julio Sánchez Millán (Foto cortesía de Toni Alarcón)

La Semana del Cine y la Imagen de Fuentes de Ebro, SCIFE, celebra estos días su 18ª edición. El certamen comenzó el pasado sábado con el homenaje que se ofreció a los hermanos Alberto y Julio Sánchez Millán, almas contemporáneas del cine y la fotografía en Aragón.

Por el escenario fueron desfilando diversos amigos, conocidos y personalidades del cine, la fotografía y la cultura en general, que compartieron con todos los asistentes momentos tanto emotivos como divertidos, recordando uno tras otro, pequeñas perlas de entre las numerosas anécdotas y experiencias que rodean la figura de estos dos ya ilustres aragoneses.

No he llegado a tener contacto con Julio más que de pasada, pero a Alberto tuve la fortuna de conocerlo personalmente hace un par de años en las sesiones de Fila 12, y desde entonces haber compartido con él no solo charlas, sino también copas y cenas, y digo fortuna porque la energía, la bondad, la franqueza y el humor que Alberto desprende allá donde va, provoca sinceras dosis de afecto y de cariño en todos aquellos que podemos presumir de tenerlo en nuestro círculo de amigos.

Vaya desde aquí mi personal homenaje y un fuerte abrazo.

I Edición premios Chipre de cine

Este sábado pasado, tras la fraternal cena en Casa Emilio, se celebraron las votaciones de los I Premios Chipre de cine. ¿Y qué es esto de “Premios Chipre“? Pues ni más ni menos que la última paja mental de unos cuantos amigos cinéfilos, entre los cuales tengo el placer de encontrarme y que, rozando los límites del frikismo vamos acumulando semana a semana, mes a mes, y año a año, incontables visionados de películas por todos los medios conocidos, léase sala comercial, filmoteca, festivales, TV (con la ilustrada cadena Arte), o intercambio legal (por supuesto, ¿qué os creíais?) de DVDs. Aquí debo hacer una aclaración, y ponerme la camiseta de oveja negra del rebaño, pues me autodeclaro el menos prolífico del grupo en tan apasionante actividad, yendo a remolque de mis queridos compañeros.

Esta paja mental que nos hemos hecho, y a la que aludo, no es ningún descubrimiento novedoso, sino la búsqueda de los títulos que más nos han hecho alcanzar el Nirvana durante el pasado año 2007, de entre todo el material que se ha conseguido ver (los que no viven en Zaragoza no se imaginan la odisea que es salirse de los cuatro blockbuster por semana que nos llegan aquí como las lentejas a la mesa del colegial refunfuñón).

Hace unos meses, tras el nacimiento de la idea, se acordaron unas mínimas reglas para organizar la elección, de las cuales destacan dos principales:

  • No ceñirnos al 2007 como año de producción, sino de visionado por nuestra parte con un razonable límite en el tiempo (no vale incluir Un tranvía llamado deseo, que yo vi el año pasado por primera vez, por ejemplo).
  • El reparto geográfico en tres zonas principales: Europa, América y resto del mundo (África, Asia y Oceanía).

Con el estómago bien lleno, y con el interesante y antisubjetivo filtro del orujo de hierbas, los votos de Agus, Fernando, Isabel, Luis Betrán, Luis Gil, Mónica, Toni y un servidor, iban cayendo al más puro estilo eurovisivo, y al final llegó el esperado recuento y resultado con los siguientes títulos ganadores:

Las películas de la zona Europa, que hemos visto en 2007, y que más nos han gustado son:

  • con 43 votos: 4 meses, 3 semanas, 2 días (Christian Mungiu, 2007)
  • con 35 votos: El destierro (Andrei Zvyagintsev, 2007)
  • con 33 votos: La soledad (Jaime Rosales, 2007)

Las películas de la zona América, que hemos visto en 2007, y que más nos han gustado son:

  • Con 42 votos: Promesas del este (David Cronenberg, 2007)
  • Con 40 votos: El asesinato de Jesse James por el cobarde de Robert Ford (Andrew Dominik, 2007)
  • Con 39 votos: Antes de que el diablo sepa que has muerto (Sidney Lumet, 2007)

Las películas de la zona África/Asia/Oceanía, que hemos visto en 2007,  y que más nos han gustado son:

  • Con 41 votos: Deseo, peligro (Ang Lee, 2007)
  • Con 36 votos: Om shanti om (Farah Khan, 2007)
  • Con 34 votos: El bosque del luto (Naomi Kawase, 2007)

Una vez acabadas las votaciones, como a esto de calificar se le coge gusto enseguida, decidimos en un plis plas, y con un sistema de votaciones similar, aunque reducido, averiguar cuál era la que más nos regocijó de todo el mundo mundial, encontrándonos con estos resultados:

  • Con 10 votos: El destierro
  • Con 8 votos: On Shanti Om
  • Con 6 votos: Al otro lado (Fatih Akim, 2007)

El objetivo principal de las votaciones

Terminado el proceso electoral, y casi las dos botellas de orujo, la tertulia fue derivando hacia pastos no menos verdes, tales como votar a la actriz más bigotuda de la historia del cine (Irene Papas, casi por unanimidad) o la película en la que mejor estuviera Kirk Douglas (premio desierto).

Con la alegría en el cuerpo y la mirada cinéfila puesta en la 2ª edición de los premios Chipre, abandonamos Casa Emilio hasta la próxima.  Una velada agradable, divertida y gastronómica.

Por cierto, lo del nombre Chipre no os lo digo (aunque dos y dos son cuatro, aquí y en Nicossia).  Eso queda para la intimidad del grupo.

El IV Jaja Festival ha muerto. ¡¡Viva el V Jaja Festival!!

A las 20:00 horas de la tarde de hoy domingo comenzaba en la sala Luis Galve del Aditorio de Zaragoza, la gala de clausura del IV Jajafestival de humor de Zaragoza, conducida por segundo año por Javier Coronas, que en esta ocasión representó “El paritorio del Jaja”.

A lo largo de la gala, que transcurrió animada y divertida como era previsible, se entregaron los premios del Concurso de Cortometrajes, con los siguientes premios:

Mejor corto en 35 mm: Quid pro Quo, de F. Araujo y M. Burque
Mejor corto en otros formatos: Present Perfet, de Mikel Rueda
Mejor dirección novel: En la otra camilla, de Luis Melgar
Mejor corto de animación: Bernis Doll, de Yan
Mejor Actor: Luis Callejo, por Quid pro Quo
Mejor Actriz: Teresa Hurtado, por Horóscopo
Premio especial del público: En la otra camilla, de Luis Melgar
Se entregó además el premio de Cómico del año a Berto Romero, humorista miembro de la compañía “El cansancio”, además de colaborador de Andreu Buenafuente.

Berto Romero

Berto Romero

Con este acto concluyó una semana de espectáculos y actuaciones del género de la comedia, con notable éxito de participación, sobrepasando incluso al de ediciones anteriores. La mayoría de ellos han llenado los aforos de los locales o teatros que los presentaban, dando muestras de la buena acogida de este festival en la ciudad de Zaragoza.

Esperemos que dure muchos años, y desde aquí damos la enhorabuena una vez más a los miembros de la organización por su hijo, cuyo cuarto cumpleaños hemos visto hoy representado en la gala de clausura.